Program :

       Mozart :  sonate pour violon et piano K 304

       Franck : sonate pour violon et piano

Pause

      Preston Ware Orem : American  Indian rhapsody  pour piano

     C.W. Cadman:   Legend of the Canyon op.68 pour violon et piano

      Bloch :   Abodah , pour violon et piano

      Ravel :   Tzigane , rhapsodie de concert ( version pour violon et piano)

Biographie

Le jeu d’Éléonore Darmon est à l’image de sa crinière rousse : volcanique et chatoyant. Une musicienne famboyante et plurielle, qui s’épanouit en tant que soliste, chambriste et musicienne d’orchestre.

Une soliste confrmée

À 5 ans, Éléonore Darmon écoute en boucle ses disques de violon tzigane. À 10 ans, elle le sait : elle sera violoniste. L’ardeur et l’enthousiasme de la petite musicienne sont d’ailleurs repérés par Ivry Gitlis lorsqu’elle participe à l’École des fans… Initiée à la musique par une mère pianiste, elle intègre le Conservatoire de Paris à 14 ans. Premiers prix de violon et de musique de chambre en poche, elle se perfectionne auprès de Pavel Vernikov, à Florence, puis à Vienne. Il l’initie à la grande école russe de violon, dont elle retient les couleurs et l’intensité de jeu. Éléonore Darmon bénéfcie également des conseils du violoniste hongrois Roby Lakatos. « Mon violon, c’est ma voix », dit-elle.

Lauréate de plusieurs prix internationaux, elle est récompensée par les fondations Banque populaire, Cziffra et Or du Rhin. Sa carrière de concertiste commence à 16 ans : elle interprète le Concerto en mi mineur de Mendelssohn avec l’Orchestre symphonique de Nancy, sous la direction de Sebastian Lang-Lessing, aussi stupéfait que le public par « cette jeune violoniste prodigieuse ». Elle ne s’arrête plus : elle joue le grand répertoire aux côtés de l’Orchestre National d’Ukraine (Concerto de Sibelius), le Baden Sinfonietta en Autriche (Concerto de Beethoven), l’Orchestre Symphonique Royal du Maroc (Concerto op. 77 de Brahms, puis Double-Concerto en compagnie du violoncelliste russe Alexey Zhilin), Aurora Symphony Orchestra en Suède (Concerto No. 1 de Paganini)… En 2019, Éléonore s’est produite dans les concertos de Bruch et Tchaikovski, sous la direction de Paul Kuentz, avec qui elle noue une collaboration privilégiée (plus de 60 concerts ensemble ces 15 dernières années).

Le partage de la musique

Même lorsqu’elle est soliste, Éléonore Darmon conçoit la musique comme un acte de partage et de communion : « Tout est musique de chambre ! Face à l’orchestre ou dans l’orchestre, avec piano ou en quatuor, le violoniste doit faire preuve de la même qualité d’écoute vis-à-vis des autres musiciens. » En perpétuelle recherche, la violoniste n’aime rien tant que partager l’intimité et l’émotion d’une œuvre avec d’autres artistes

de l’Orchestre de l’Alliance à Paris de 2013 à 2016 – orchestre avec lequel elle se produit dans le Concerto en ré majeur de Tchaikovski lors d’un concert flmé à Paris salle Gaveau, que l’on peut retrouver dans son intégralité sur Youtube.

Depuis 2015, Éléonore est régulièrement invitée par l’Orchestre national du Capitole de Toulouse (avec lequel elle est partie en Tournée en Russie, Asie, Amérique du Sud), l’Orchestre National de Lille et l’Orchestre National de Montpellier en tant que 2e ou 3e soliste. Depuis 2018, elle se produit au sein de l’orchestre philharmonique de Radio France et depuis 2019, ponctuellement au sein de l’ensemble sans chef « les Dissonances ».

Elle est invitée en tant que concertmaster une dizaine de fois par l’orchestre symphonique d’Aarhus (Danemark) sur la saison 2018/2019 (dont un enregistrement vidéo de la 7e symphonie de Bruckner sous la direction de Leif Segerstam). Cet orchestre l’invite à se produire en tant que soliste en 2020 dans le Double-Concerto en Brahms en 2020 en compagnie du jeune violoncelliste Jonathan Swensen sous la direction de Marc Soustrot, directeur musical de l’orchestre d’Aarhus. Ce dernier recommande Éléonore en ces termes :

«…Cette intégrale [des symphonies de] Brahms fut pour moi une occasion de découvrir une brillante musicienne au tempérament solide et déterminé, tout ce qui est indispensable pour le poste [de violon solo] que Éléonore occupa pour 4 concerts […]. Sa musicalité et son jeu se sont révélés indispensables au bon déroulement des concerts… »

Depuis septembre, elle est le premier violon super-soliste de l’Orchestre National de Lorraine.

Musicienne authentique et appréciée, Éléonore Darmon chérit la musique de chambre et se produit dans les festivals du monde entier avec des partenaires tels que Mischa Ma’isky, Frans Helmerson, Martha Argerich, Gordan Nikolic, Lawrence Power, Emmanuel Rossfelder…

Le duo complice qu’elle forme depuis 2011 avec le pianiste Antoine de Grolée est salué pour l’intensité de ses interprétations. Fin 2018, sort le premier album d’Éléonore et d’Antoine, intitulé « Tea Time ».

Une directrice artistique audacieuse

Partager la musique, c’est aussi permettre aux musiciens, grands interprètes et jeunes talents, de se réunir. Entre 2013 et 2015, elle organise à elle seule une saison de musique de chambre à Paris où elle se produit aux côtés de Gary Hoffman, Diana Li_geti, Daria Hovora, Macha Belooussova, Vladimir Mendelssohn, Pierre Fouchenneret ou encore François Salque. Elle devient, en 2014, directrice artistique du Festival de Sagonne, au cœur du Berry.

Éléonore joue un violon Gianbattista Grancino et un archet Eugène Sartory.

Jean Dubé, piano

Né en décembre 1981, internationalement reconnu comme l’un des plus importants jeunes pianistes de notre époque, Jean Dubé est apprécié pour sa musicalité et sa puissance.

« Il peut tout jouer  avec une compréhension absolue, sans parler de sa technique de piano phénoménale »(Normunds Šnē, Chef d’orchestre et Directeur de l’orchestre national de Riga, Lettonie, 2003)

Enfant prodige en musique, il se produit dans le monde depuis l’âge de quatre ans et a gagné un piano Steinway à neuf ans lors du concours national « Jeunes Prodiges Mozart à Paris ». La même année, il a joué en soliste à la Maison de la Radio avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, en direct sur France Musique.
Sa discographie comprend déjà une trentaine d’enregistrements dont une vingtaine de CDs, en particulier chez Syrius, Bnl, Naxos et plusieurs DVDs de concertos pour la télévision française et d’autres radios et télévisions étrangères.
Très à l’aise dans tous les répertoires, dont celui pour main gauche, il est l’un des rares pianistes au monde capables de jouer le Concerto pour piano de Gÿorgy Ligeti et de donner en un seul récital les Vingt Regards sur l’Enfant Jésus d’Olivier Messiaen.
Il se plaît à associer d’autres arts à la musique (peinture, sculpture, cinéma, littérature) et à donner des récitals à thème (les cloches, les oiseaux, l’amour, la danse, les eaux et les jardins). Son interprétation de la Turangalîlâ a été est distinguée comme meilleur spectacle de l’année en 2000 à Riga et celle de la Deuxième rhapsodie hongroise de Franz Liszt a obtenu en 2002 la plus rapide rediffusion de l’histoire de Radio Chicago (Poste WFMT).
Premier Prix du Conservatoire National Supérieur de Paris à quatorze ans chez Jacques Rouvier, il a étudié avec Jacqueline Robin, Catherine Collard, Vladimir Krainev, Rudolf Buchbinder, Murray Perahia et suivi les cours de John O’Conor pendant un an à Dublin grâce à la bourse Yvonne Lefébure. Vainqueur du Concours Européen de piano « Ouistreham Riva » en 2009, qui lui a aussi décerné le Prix de l’Association Chopin à Nohant, il a également remporté le Premier Grand Prix à l’unanimité et le Prix du Public du Concours Franz Liszt d’Utrecht 2002 ainsi que d’autres concours internationaux (« Francis Poulenc », « Bucarest », « Messiaen », « Bourse Yvonne Lefébure », « Orléans XXe siècle »).
Invité comme membre du jury de concours internationaux (« Pinerolo » 2004, « Poulenc » 2008, « Chang Chun » 2009, présélections internationales du concours « Franz Liszt » d’ Utrecht 2020), il donne aussi des masterclasses (en Finlande, en Hongrie, au Pays-Bas, en Équateur, en Éthiopie, en Afrique du Sud, en Chine, à Malte…).
Il a joué sur tous les continents en soliste, en formations de musique de chambre et avec de nombreux grands orchestres. Ses derniers enregistrements parus chez Syrius incluent un album de Pièces de genre ( le Violon fantasque) avec le violoniste Frédéric Pélassy ainsi qu’un autre en hommage aux Amérindiens.
Il collabore régulièrement avec la conférencière Julia Le Brun, spécialiste de l’opéra (http://www. levoyagelyrique.com) lors de concerts-conférences. Il est également l’un des directeurs artistiques de Concertino (www.concertino.fr).

Program :

       Mozart :  sonate pour violon et piano K 304

       Franck : sonate pour violon et piano

Pause

      Preston Ware Orem : American  Indian rhapsody  pour piano

     C.W. Cadman:   Legend of the Canyon op.68 pour violon et piano

      Bloch :   Abodah , pour violon et piano

      Ravel :   Tzigane , rhapsodie de concert ( version pour violon et piano)

Jean Dubé, piano

Born in December 1981, internationally recognised as one of the most important young pianists of our time, Jean Dubé is appreciated for his musicality and power.

“He can play everything with absolute understanding, not to mention his phenomenal piano technique” (Normunds Šnē, Conductor and Director of the National Orchestra of Riga, Latvia, 2003).

A musical child prodigy, he has been performing all over the world since the age of four and won a Steinway piano at the age of nine in the national “Jeunes Prodiges Mozart à Paris” competition. That same year, he performed as a soloist at the Maison de la Radio with the Orchestre Philharmonique de Radio France, live on France Musique.
His discography already includes some thirty recordings, including twenty CDs, notably for Syrius, Bnl and Naxos, and several DVDs of concertos for French and other foreign radio and television channels.

Very much at home in all repertoires, including that for the left hand, he is one of the few pianists in the world capable of playing Gÿorgy Ligeti’s Piano Concerto and giving Olivier Messiaen’s Vingt Regards sur l’Enfant Jésus in a single recital.
He likes to combine other arts with music (painting, sculpture, film, literature) and to give themed recitals (bells, birds, love, dance, water and gardens). His performance of Turangalîlâ was named best show of the year in Riga in 2000, and his performance of Franz Liszt’s Second Hungarian Rhapsody was the fastest rebroadcast in the history of Radio Chicago (WFMT) in 2002.
First prize winner at the Conservatoire National Supérieur de Paris at the age of fourteen with Jacques Rouvier, he studied with Jacqueline Robin, Catherine Collard, Vladimir Krainev, Rudolf Buchbinder, Murray Perahia and took lessons with John O’Conor for a year in Dublin on the Yvonne Lefébure scholarship. Winner of the Ouistreham Riva European Piano Competition in 2009, which also awarded him the Prix de l’Association Chopin à Nohant, he also won the First Grand Prize and the Audience Prize at the 2002 Franz Liszt Competition in Utrecht, as well as other international competitions (“Francis Poulenc”, “Bucarest”, “Messiaen”, “Bourse Yvonne Lefébure”, “Orléans XXe siècle”).

He has been invited to sit on juries at international competitions (“Pinerolo” 2004, “Poulenc” 2008, “Chang Chun” 2009, international pre-selections for the “Franz Liszt” Competition in Utrecht 2020), and also gives masterclasses (in Finland, Hungary, the Netherlands, Ecuador, Ethiopia, South Africa, China, Malta, etc.).
He has performed on every continent as a soloist, in chamber music ensembles and with many major orchestras. His most recent recordings for Syrius include an album of Pièces de genre (le Violon fantasque) with violinist Frédéric Pélassy and another in homage to the Amerindians.
He regularly collaborates with opera lecturer Julia Le Brun (http://www. levoyagelyrique.com) on concert-lectures. He is also one of the artistic directors of Concertino (www.concertino.fr).

Biography

Éléonore Darmon’s playing is like her red mane: volcanic and shimmering. A versatile musician who thrives as a soloist, chamber musician and orchestral musician.

An accomplished soloist

At the age of 5, Éléonore Darmon listened to her Gypsy violin records over and over again. By the age of 10, she knew: she was going to be a violinist. Ivry Gitlis spotted her enthusiasm and enthusiasm when she took part in the École des fans… Introduced to music by her pianist mother, she entered the Paris Conservatoire at the age of 14. After winning first prizes for violin and chamber music, she went on to study with Pavel Vernikov in Florence and then Vienna. He introduced her to the great Russian school of violin, whose colours and intensity of playing she retained. Éléonore Darmon also benefited from the advice of Hungarian violinist Roby Lakatos. “My violin is my voice”, she says.

The winner of several international prizes, she has been awarded prizes by the Banque Populaire, Cziffra and Or du Rhin foundations. Her concert career began at the age of 16, when she performed Mendelssohn’s Concerto in E minor with the Orchestre symphonique de Nancy, conducted by Sebastian Lang-Lessing, who was as astonished as the audience by “this prodigious young violinist”. She never stopped: she played the major repertoire alongside the Ukrainian National Orchestra (Sibelius Concerto), the Baden Sinfonietta in Austria (Beethoven Concerto), the Royal Moroccan Symphony Orchestra (Concerto op. 77 by Brahms, then Double-Concerto with Russian cellist Alexey Zhilin), Aurora Symphony Orchestra in Sweden (Concerto No. 1 by Paganini)… In 2019, Éléonore appeared in concertos by Bruch and Tchaikovsky, conducted by Paul Kuentz, with whom she has forged a special relationship (over 60 concerts together in the last 15 years).

Sharing music

Even as a soloist, Éléonore Darmon sees music as an act of sharing and communion: “Everything is chamber music! Whether playing in front of the orchestra or in the orchestra, with the piano or in a quartet, the violinist must demonstrate the same quality of listening to the other musicians. Constantly on the lookout, the violinist loves nothing more than to share the intimacy and emotion of a work with other artists.

Éléonore was a member of the Orchestre de l’Alliance in Paris from 2013 to 2016 – an orchestra with which she performed Tchaikovsky’s Concerto in D major during a flmé concert at Salle Gaveau in Paris, which can be viewed in its entirety on Youtube.

Since 2015, Éléonore has been regularly invited by the Orchestre National du Capitole de Toulouse (with whom she has toured Russia, Asia and South America), the Orchestre National de Lille and the Orchestre National de Montpellier as 2nd or 3rd soloist. Since 2018, she has performed with the Radio France Philharmonic Orchestra and since 2019, occasionally with the conductorless ensemble “Les Dissonances”.

She was invited as concertmaster ten times by the Aarhus Symphony Orchestra (Denmark) in the 2018/2019 season (including a video recording of Bruckner’s 7th Symphony conducted by Leif Segerstam). This orchestra invited her to appear as soloist in the Brahms Double-Concerto in 2020 with the young cellist Jonathan Swensen under the baton of Marc Soustrot, Music Director of the Aarhus Orchestra. He recommends Éléonore in the following terms:

“…This complete performance [of the Brahms symphonies] was for me an opportunity to discover a brilliant musician with a solid and determined temperament, everything that is indispensable for the position [of concertmaster] that Éléonore occupied for 4 concerts […]. Her musicality and playing proved indispensable to the smooth running of the concerts…”.

An authentic and much-appreciated musician, Éléonore Darmon cherishes chamber music and performs at festivals all over the world with partners such as Mischa Ma’isky, Frans Helmerson, Martha Argerich, Gordan Nikolic, Lawrence Power, Emmanuel Rossfelder…

The collaborative duo she has formed since 2011 with pianist Antoine de Grolée has been hailed for the intensity of its interpretations. Éléonore and Antoine’s debut album, Tea Time, was released at the end of 2018.

A daring artistic director

Sharing music also means bringing together musicians, great performers and young talents. Between 2013 and 2015, she single-handedly organised a chamber music season in Paris, performing alongside Gary Hoffman, Diana Ligeti, Daria Hovora, Macha Belooussova, Vladimir Mendelssohn, Pierre Fouchenneret and François Salque. In 2014, she became arti for piano

Liszt : stic director of the Sagonne Festival, in the heart of the Berry region.

Éléonore plays a Gianbattista Grancino violin and a Eugène Sartory bow.

Programme :

Tartini :  Sonate  » Trille du diable » pour violon et piano

Schubert :  Impromptu op.90 no.3 pour piano

Liszt :    Etude d’exécution transcendante no.10 pour piano

Brahms :   Sonate no.2 op.100 pour violon et piano

Pause

C.W. Cadman:   Legend of the Canyon op.68 pour violon et piano

Bloch :   Nigun  pour violon et piano

S. Prokofiev :  Sonate no.2 op.94a pour violon et piano

Biographie

Le jeu d’Éléonore Darmon est à l’image de sa crinière rousse : volcanique et chatoyant. Une musicienne famboyante et plurielle, qui s’épanouit en tant que soliste, chambriste et musicienne d’orchestre.

Une soliste confrmée

À 5 ans, Éléonore Darmon écoute en boucle ses disques de violon tzigane. À 10 ans, elle le sait : elle sera violoniste. L’ardeur et l’enthousiasme de la petite musicienne sont d’ailleurs repérés par Ivry Gitlis lorsqu’elle participe à l’École des fans… Initiée à la musique par une mère pianiste, elle intègre le Conservatoire de Paris à 14 ans. Premiers prix de violon et de musique de chambre en poche, elle se perfectionne auprès de Pavel Vernikov, à Florence, puis à Vienne. Il l’initie à la grande école russe de violon, dont elle retient les couleurs et l’intensité de jeu. Éléonore Darmon bénéfcie également des conseils du violoniste hongrois Roby Lakatos. « Mon violon, c’est ma voix », dit-elle.

Lauréate de plusieurs prix internationaux, elle est récompensée par les fondations Banque populaire, Cziffra et Or du Rhin. Sa carrière de concertiste commence à 16 ans : elle interprète le Concerto en mi mineur de Mendelssohn avec l’Orchestre symphonique de Nancy, sous la direction de Sebastian Lang-Lessing, aussi stupéfait que le public par « cette jeune violoniste prodigieuse ». Elle ne s’arrête plus : elle joue le grand répertoire aux côtés de l’Orchestre National d’Ukraine (Concerto de Sibelius), le Baden Sinfonietta en Autriche (Concerto de Beethoven), l’Orchestre Symphonique Royal du Maroc (Concerto op. 77 de Brahms, puis Double-Concerto en compagnie du violoncelliste russe Alexey Zhilin), Aurora Symphony Orchestra en Suède (Concerto No. 1 de Paganini)… En 2019, Éléonore s’est produite dans les concertos de Bruch et Tchaikovski, sous la direction de Paul Kuentz, avec qui elle noue une collaboration privilégiée (plus de 60 concerts ensemble ces 15 dernières années).

Le partage de la musique

Même lors_qu’elle est soliste, Éléonore Darmon con_çoit la musi_que comme un acte de parta_ge et de communion : « Tout est musique de chambre ! Face à l’orchestre ou dans l’orchestre, avec piano ou en quatuor, le violoniste doit faire preuve de la même qualité d’écoute vis-à-vis des autres musiciens. » En perpétuelle recherche, la violoniste n’aime rien tant que partager l’intimité et l’émotion d’une œuvre avec d’autres artistes

de l’Orchestre de l’Alliance à Paris de 2013 à 2016 – orchestre avec lequel elle se produit dans le Concerto en ré majeur de Tchaikovski lors d’un concert flmé à Paris salle Gaveau, que l’on peut retrouver dans son inté_gralité sur Youtube.

Depuis 2015, Éléonore est régulièrement invitée par l’Orchestre national du Capitole de Toulouse (avec lequel elle est partie en Tournée en Russie, Asie, Amérique du Sud), l’Orchestre National de Lille et l’Orchestre National de Montpellier en tant que 2e ou 3e soliste. Depuis 2018, elle se produit au sein de l’orchestre philharmonique de Radio France et depuis 2019, ponctuellement au sein de l’ensemble sans chef « les Dissonances ».

Elle est invitée en tant que concertmaster une dizaine de fois par l’orchestre symphonique d’Aarhus (Danemark) sur la saison 2018/2019 (dont un enregistrement vidéo de la 7e symphonie de Bruckner sous la direction de Leif Segerstam). Cet orchestre l’invite à se produire en tant que soliste en 2020 dans le Double-Concerto en Brahms en 2020 en compagnie du jeune violoncelliste Jonathan Swensen sous la direction de Marc Soustrot, directeur musical de l’orchestre d’Aarhus. Ce dernier recommande Éléonore en ces termes :

«…Cette intégrale [des symphonies de] Brahms fut pour moi une occasion de découvrir une brillante musicienne au tempérament solide et déterminé, tout ce qui est indispensable pour le poste [de violon solo] que Éléonore occupa pour 4 concerts […]. Sa musicalité et son jeu se sont révélés indispensables au bon déroulement des concerts… »

Depuis septembre, elle est le premier violon super-soliste de l’Orchestre National de Lorraine.

Musicienne authenti_que et appréciée, Éléonore Darmon chérit la musi_que de chambre et se produit dans les festivals du monde entier avec des partenaires tels que Mischa Ma’isky, Frans Helmerson, Martha Argerich, Gordan Nikolic, Lawrence Power, Emmanuel Rossfelder…

Le duo complice qu’elle forme depuis 2011 avec le pianiste Antoine de Grolée est salué pour l’intensité de ses interprétations. Fin 2018, sort le premier album d’Éléonore et d’Antoine, intitulé « Tea Time ».

Une directrice artistique audacieuse

Partager la musique, c’est aussi permettre aux musiciens, grands interprètes et jeunes talents, de se réunir. Entre 2013 et 2015, elle organise à elle seule une saison de musique de chambre à Paris où elle se produit aux côtés de Gary Hoffman, Diana Li_geti, Daria Hovora, Macha Belooussova, Vladimir Mendelssohn, Pierre Fouchenneret ou encore François Salque. Elle devient, en 2014, directrice artistique du Festival de Sagonne, au cœur du Berry.

Éléonore joue un violon Gianbattista Grancino et un archet Eugène Sartory.

Jean Dubé, piano

Né en décembre 1981, internationalement reconnu comme l’un des plus importants jeunes pianistes de notre époque, Jean Dubé est apprécié pour sa musicalité et sa puissance.

« Il peut tout jouer  avec une compréhension absolue, sans parler de sa technique de piano phénoménale »(Normunds Šnē, Chef d’orchestre et Directeur de l’orchestre national de Riga, Lettonie, 2003)

Enfant prodige en musique, il se produit dans le monde depuis l’âge de quatre ans et a gagné un piano Steinway à neuf ans lors du concours national « Jeunes Prodiges Mozart à Paris ». La même année, il a joué en soliste à la Maison de la Radio avec l’Orchestre Philharmonique de Radio France, en direct sur France Musique.
Sa discographie comprend déjà une trentaine d’enregistrements dont une vingtaine de CDs, en particulier chez Syrius, Bnl, Naxos et plusieurs DVDs de concertos pour la télévision française et d’autres radios et télévisions étrangères.
Très à l’aise dans tous les répertoires, dont celui pour main gauche, il est l’un des rares pianistes au monde capables de jouer le Concerto pour piano de Gÿorgy Ligeti et de donner en un seul récital les Vingt Regards sur l’Enfant Jésus d’Olivier Messiaen.
Il se plaît à associer d’autres arts à la musique (peinture, sculpture, cinéma, littérature) et à donner des récitals à thème (les cloches, les oiseaux, l’amour, la danse, les eaux et les jardins). Son interprétation de la Turangalîlâ a été est distinguée comme meilleur spectacle de l’année en 2000 à Riga et celle de la Deuxième rhapsodie hongroise de Franz Liszt a obtenu en 2002 la plus rapide rediffusion de l’histoire de Radio Chicago (Poste WFMT).
Premier Prix du Conservatoire National Supérieur de Paris à quatorze ans chez Jacques Rouvier, il a étudié avec Jacqueline Robin, Catherine Collard, Vladimir Krainev, Rudolf Buchbinder, Murray Perahia et suivi les cours de John O’Conor pendant un an à Dublin grâce à la bourse Yvonne Lefébure. Vainqueur du Concours Européen de piano « Ouistreham Riva » en 2009, qui lui a aussi décerné le Prix de l’Association Chopin à Nohant, il a également remporté le Premier Grand Prix à l’unanimité et le Prix du Public du Concours Franz Liszt d’Utrecht 2002 ainsi que d’autres concours internationaux (« Francis Poulenc », « Bucarest », « Messiaen », « Bourse Yvonne Lefébure », « Orléans XXe siècle »).
Invité comme membre du jury de concours internationaux (« Pinerolo » 2004, « Poulenc » 2008, « Chang Chun » 2009, présélections internationales du concours « Franz Liszt » d’ Utrecht 2020), il donne aussi des masterclasses (en Finlande, en Hongrie, au Pays-Bas, en Équateur, en Éthiopie, en Afrique du Sud, en Chine, à Malte…).
Il a joué sur tous les continents en soliste, en formations de musique de chambre et avec de nombreux grands orchestres. Ses derniers enregistrements parus chez Syrius incluent un album de Pièces de genre ( le Violon fantasque) avec le violoniste Frédéric Pélassy ainsi qu’un autre en hommage aux Amérindiens.
Il collabore régulièrement avec la conférencière Julia Le Brun, spécialiste de l’opéra (http://www. levoyagelyrique.com) lors de concerts-conférences. Il est également l’un des directeurs artistiques de Concertino (www.concertino.fr).

Program :

Tartini : Sonate Trille du diable

Schubert : Impromptu N°3 for piano

Liszt : Etude d’exécution transcendante N°10 for piano

Brahms : Sonate N°2  op. 100 for violin and piano

Cadman : Legend of the canyon op.68 for violin and piano

Prokofiev : Sonta N°2 op. 94a for violin and piano

Jean Dubé, piano

Born in December 1981, internationally recognised as one of the most important young pianists of our time, Jean Dubé is appreciated for his musicality and power.

“He can play everything with absolute understanding, not to mention his phenomenal piano technique” (Normunds Šnē, Conductor and Director of the National Orchestra of Riga, Latvia, 2003).

A musical child prodigy, he has been performing all over the world since the age of four and won a Steinway piano at the age of nine in the national “Jeunes Prodiges Mozart à Paris” competition. That same year, he performed as a soloist at the Maison de la Radio with the Orchestre Philharmonique de Radio France, live on France Musique.
His discography already includes some thirty recordings, including twenty CDs, notably for Syrius, Bnl and Naxos, and several DVDs of concertos for French and other foreign radio and television channels.

Very much at home in all repertoires, including that for the left hand, he is one of the few pianists in the world capable of playing Gÿorgy Ligeti’s Piano Concerto and giving Olivier Messiaen’s Vingt Regards sur l’Enfant Jésus in a single recital.
He likes to combine other arts with music (painting, sculpture, film, literature) and to give themed recitals (bells, birds, love, dance, water and gardens). His performance of Turangalîlâ was named best show of the year in Riga in 2000, and his performance of Franz Liszt’s Second Hungarian Rhapsody was the fastest rebroadcast in the history of Radio Chicago (WFMT) in 2002.
First prize winner at the Conservatoire National Supérieur de Paris at the age of fourteen with Jacques Rouvier, he studied with Jacqueline Robin, Catherine Collard, Vladimir Krainev, Rudolf Buchbinder, Murray Perahia and took lessons with John O’Conor for a year in Dublin on the Yvonne Lefébure scholarship. Winner of the Ouistreham Riva European Piano Competition in 2009, which also awarded him the Prix de l’Association Chopin à Nohant, he also won the First Grand Prize and the Audience Prize at the 2002 Franz Liszt Competition in Utrecht, as well as other international competitions (“Francis Poulenc”, “Bucarest”, “Messiaen”, “Bourse Yvonne Lefébure”, “Orléans XXe siècle”).

He has been invited to sit on juries at international competitions (“Pinerolo” 2004, “Poulenc” 2008, “Chang Chun” 2009, international pre-selections for the “Franz Liszt” Competition in Utrecht 2020), and also gives masterclasses (in Finland, Hungary, the Netherlands, Ecuador, Ethiopia, South Africa, China, Malta, etc.).
He has performed on every continent as a soloist, in chamber music ensembles and with many major orchestras. His most recent recordings for Syrius include an album of Pièces de genre (le Violon fantasque) with violinist Frédéric Pélassy and another in homage to the Amerindians.
He regularly collaborates with opera lecturer Julia Le Brun (http://www. levoyagelyrique.com) on concert-lectures. He is also one of the artistic directors of Concertino (www.concertino.fr).

Biography

Éléonore Darmon’s playing is like her red mane: volcanic and shimmering. A versatile musician who thrives as a soloist, chamber musician and orchestral musician.

An accomplished soloist

At the age of 5, Éléonore Darmon listened to her Gypsy violin records over and over again. By the age of 10, she knew: she was going to be a violinist. Ivry Gitlis spotted her enthusiasm and enthusiasm when she took part in the École des fans… Introduced to music by her pianist mother, she entered the Paris Conservatoire at the age of 14. After winning first prizes for violin and chamber music, she went on to study with Pavel Vernikov in Florence and then Vienna. He introduced her to the great Russian school of violin, whose colours and intensity of playing she retained. Éléonore Darmon also benefited from the advice of Hungarian violinist Roby Lakatos. “My violin is my voice”, she says.

The winner of several international prizes, she has been awarded prizes by the Banque Populaire, Cziffra and Or du Rhin foundations. Her concert career began at the age of 16, when she performed Mendelssohn’s Concerto in E minor with the Orchestre symphonique de Nancy, conducted by Sebastian Lang-Lessing, who was as astonished as the audience by “this prodigious young violinist”. She never stopped: she played the major repertoire alongside the Ukrainian National Orchestra (Sibelius Concerto), the Baden Sinfonietta in Austria (Beethoven Concerto), the Royal Moroccan Symphony Orchestra (Concerto op. 77 by Brahms, then Double-Concerto with Russian cellist Alexey Zhilin), Aurora Symphony Orchestra in Sweden (Concerto No. 1 by Paganini)… In 2019, Éléonore appeared in concertos by Bruch and Tchaikovsky, conducted by Paul Kuentz, with whom she has forged a special relationship (over 60 concerts together in the last 15 years).

Sharing music

Even as a soloist, Éléonore Darmon sees music as an act of sharing and communion: “Everything is chamber music! Whether playing in front of the orchestra or in the orchestra, with the piano or in a quartet, the violinist must demonstrate the same quality of listening to the other musicians. Constantly on the lookout, the violinist loves nothing more than to share the intimacy and emotion of a work with other artists.

Éléonore was a member of the Orchestre de l’Alliance in Paris from 2013 to 2016 – an orchestra with which she performed Tchaikovsky’s Concerto in D major during a flmé concert at Salle Gaveau in Paris, which can be viewed in its entirety on Youtube.

Since 2015, Éléonore has been regularly invited by the Orchestre National du Capitole de Toulouse (with whom she has toured Russia, Asia and South America), the Orchestre National de Lille and the Orchestre National de Montpellier as 2nd or 3rd soloist. Since 2018, she has performed with the Radio France Philharmonic Orchestra and since 2019, occasionally with the conductorless ensemble “Les Dissonances”.

She was invited as concertmaster ten times by the Aarhus Symphony Orchestra (Denmark) in the 2018/2019 season (including a video recording of Bruckner’s 7th Symphony conducted by Leif Segerstam). This orchestra invited her to appear as soloist in the Brahms Double-Concerto in 2020 with the young cellist Jonathan Swensen under the baton of Marc Soustrot, Music Director of the Aarhus Orchestra. He recommends Éléonore in the following terms:

“…This complete performance [of the Brahms symphonies] was for me an opportunity to discover a brilliant musician with a solid and determined temperament, everything that is indispensable for the position [of concertmaster] that Éléonore occupied for 4 concerts […]. Her musicality and playing proved indispensable to the smooth running of the concerts…”.

An authentic and much-appreciated musician, Éléonore Darmon cherishes chamber music and performs at festivals all over the world with partners such as Mischa Ma’isky, Frans Helmerson, Martha Argerich, Gordan Nikolic, Lawrence Power, Emmanuel Rossfelder…

The collaborative duo she has formed since 2011 with pianist Antoine de Grolée has been hailed for the intensity of its interpretations. Éléonore and Antoine’s debut album, Tea Time, was released at the end of 2018.

A daring artistic director

Sharing music also means bringing together musicians, great performers and young talents. Between 2013 and 2015, she single-handedly organised a chamber music season in Paris, performing alongside Gary Hoffman, Diana Ligeti, Daria Hovora, Macha Belooussova, Vladimir Mendelssohn, Pierre Fouchenneret and François Salque. In 2014, she became arti for piano

Liszt : stic director of the Sagonne Festival, in the heart of the Berry region.

Éléonore plays a Gianbattista Grancino violin and a Eugène Sartory bow.