Programme :

Antonio Vivaldi (1678 – 1741) : Sonate « il Pastor Fido » opus 13

Preludio : largo       Allegro ma non presto     Pastorale      Allegro

H.A. Hoffmann (1770 – 1842)

: Grand duo concertant en la majeur opus 5 numéro 2

Allegro          Andantino un poco con moto   Allegro un poco piu con moto

Georges Frédéric Haendel (1685 – 1759): Passacaille en sol mineur

Entracte1807 – 1866)

 Maurice Ravel (1875 – 1937) : sonate pour violon violoncelle

Très vif                      Lent               Vif avec entrain

Adrien François Servais ( 1807-1866) : Variations brillantes sur « God save the King »

Née  en  1987  dans  une  famille  franco-greco-syrienne,  la  violoniste  Marie-Claudine  Papadopoulos commence le violon à l’âge de cinq ans. Elle obtient sa médaille d’or au  CRR de Strasbourg à l’unanimité du jury à 14 ans, son Master à la Musikhochschule de  Karlsruhe en 2011. Elle rentre ensuite dans la classe de soliste de Roman Nodel à la  Musikhochschule de Mannheim, avant d’obtenir le Diplôme d’Artiste du Conservatoire  National Supérieur de Musique de Paris en 2017. En 2012, elle remporte le premier prix  du concours international « Ton und Erklärung » de la fondation de l’industrie allemande, à  Munich,  qui  lui  permet  l’année  suivante  de  se  produire  dans  toute  l’Allemagne  et  d’enregistrer  un  CD  chez  Oehms  Classics.  Elle  est  lauréate  de  nombreux  concours  internationaux,  notamment  le  DAAD-Preis,  le  concours  Felix  Mendelssohn-Bartholdy,  l’Oldenburg Promenade ainsi que le concours Henri Marteau. Marie-Claudine reçoit en  2021 une bourse du Deutscher Musikrat dans le cadre de son programme Neustart  Kultur, pour relancer l’activité de concerts dès que la situation sanitaire le permettra.

Marie-Claudine se produit en soliste avec des orchestres comme l’Orchestre de la Radio  de Munich, le Göttinger Symphoniker, le Sinfonia Varsovia, l’Essen Philharmoniker, le  Deutsche  Staatsphilharmonie  Rheinland-Pfalz,  le  Kurpfälzisches  Kammerorchester,  l’Orchestre Philharmonique de Kosice, l’Orchestre Philharmonique de San Pedro Sula.  Parallèlement, elle se consacre à la musique de chambre, participant à de nombreux  festivals, notamment le Festival France Musique, le « Heidelberger Frühling », le « Festival  d’été  d’Heraklion »  (Crète),  le  « Murten  Classics »  (Suisse),  le  « Festival  jeunes  talents » (Paris), le « Festival der Nationen » (Bad Wörishofen), le « Paxos Festival » (Grèce),  l’ »Imnufest »  (Honduras).  Elle  est  lauréate  du  Kulturfonds  de  la  ville  de  Salzbourg  et  boursière de la fondation Meyer, du Rotary Club et du Deutscher Musikrat.

Titulaire du CA de professeure de violon et passionnée par l’enseignement, elle crée en  2009 avec le violoncelliste Alexandre Vay l’Académie d’été de Musique de chambre de  Trouville-sur-mer, dont elle est également professeure. Depuis 2017, elle se produit et  enseigne également chaque été au stage de musique de chambre de Craponne-sur- Arzon, en Haute-Loire.

Elle a enregistré trois CD avec son frère Dimitri Papadopoulos, dont deux consacrés aux  rares sonates de J. Haydn. En 2020 est paru en outre un CD produit par la Brahms- Gesellschaft  de  Baden-Baden  avec  la  pianiste  Milana  Chernyavska.  On  peut  régulièrement l’entendre sur les ondes des radios SWR, SWR 2, BR-Klassik, France  Musique, France 3 et d’ ICI TV.

Elle joue un magnifique violon Niccolò Amati gracieusement mis à sa disposition par une  mécène privée.

Né en 1986, Alexandre Vay commence la musique à l’âge de cinq ans au Mans. Après  des études à Angers, il obtient son prix mention très bien à l’unanimité Conservatoire  National Supérieur de Musique de Lyon dans la classe d’Yvan Chiffoleau puis il part en  Allemagne  se  perfectionner  auprès  de  Martin  Ostertag  à  la  Musikhochschule  de  Karlsruhe, où il obtient un Master et le diplôme du Konzertexam avec les plus hautes  distinctions.

Il forme un duo avec le pianiste Dimitri Papadopoulos avec lequel il enregistre l’intégrale  de sonates de Beethoven. Le duo les donnera en concert à de nombreuses reprises,  notamment à Lyon, Strasbourg, Arras, Karlsruhe, Bangkok…Ils remportent en 2011 le  troisième Prix du Concours International de Musique de Chambre Max Reger et ils ont été  invités à se produire dans les émissions «Génération jeunes talents» et «Plaisirs d’amour»  sur France Musique, «Carrefour de Lodéon» sur France Inter, mais aussi en Allemagne sur  BR-Klassik et SWR. Alexandre Vay a par ailleurs enregistré le Quatuor et les trios avec  piano de Richard Strauss sorti sous le Label CPO avec entre autres Daniel Blumenthal au  piano.

Il a reçu les conseils de grands violoncellistes tels que Janos Starker, Gary Hoffman,  Anner Bylsma, Antonio Meneses et Steven Isserlis et il a pu collaborer avec des chefs  d’orchestre tel que Valery Gergiev, Kirill Petrenko, Semyon Bychkov ou encore Vladimir  Ashkenazy.

Il se produit dans de nombreux festivals, comme le «festival de l’Epau» du Mans, le  festival d’été d’Epernay, «Les nocturnes de la cathédrale de Rouen», le «Thy Chamber  Music Festival» au Danemark, « Pro musica » en Thaïlande, le Festival International de  Musique de San Pedro Sula au Honduras. En 2013, il a créé le ballet «In den Winden im  Nichts» de H. Spoerli à l’Opéra de Karlsruhe, en jouant les suites de Bach pour violoncelle  seul. Il a joué en soliste avec notamment l’Orchestre de la Radio de Munich, l’Orchestre  Philharmonique  de  Baden-Baden,  l’Orchestre  Philharmonique  de  Kosice,  l’Orchestre  Philharmonique de San Pedro Sula au Honduras ou encore l’Orchestre Symphonique du  Mans.

Passionné par l’enseignement, Alexandre Vay est depuis 2009 professeur de violoncelle à  l’Académie d’été de musique de Trouville/mer et il enseigne depuis 2017 à l’Académie  d’été de musique de Craponne/Arzon. Il a été invité à donner des Masterclasses à  l’Université de Bangkok, San Pedro Sula mais aussi au Conservatoire de Lyon et du  Mans.

Dès l’âge de 21 ans, il est invité à l’Opéra National de Lyon en tant que violoncelle solo.  En 2012, il rentre violoncelle co-solo à l’Orchestre de la Radio de Munich et depuis 2021,  il occupe le poste de violoncelle solo de l’Orchestre National des Pays de la Loire.

Crédit photos Lyodo Kaneko

Programme (sous réserve):

DEBUSSY : Préludes (extraits)
F. CHOPIN : 2eme sonate, Opus 35

2ème partie :

W. A. MOZART : Fantaisie en ré mineur KV 397
L. V. BEETHOVEN : Sonate Opus 110
F. LISZT : Rhapsodie Espagnole

« A l’aube d’une carrière qui s’annonce déjà sous les meilleures auspices (…), ce  pianiste à l’étonnante maturité a déjà séduit le monde musical. » (Michel Le Naour
– Classica Magazine, Juin 2021)

Rodolphe Menguy est un jeune pianiste français né le 13 novembre 1997 à Paris.
Après des études au CRR de Boulogne-Billancourt, il est admis à l’unanimité en  2015 au CNSMD de Paris dans la classe de Denis Pascal et Varduhi Yeritsyan, il
vient d’y terminer ses études en Diplôme d’Artiste Interprète Classique après y
avoir obtenu ses diplômes de Licence et Master.

Il est ensuite admis en 2022 à l’Accademia di Santa Cecilia à Rome où il se
perfectionne auprès de Benedetto Lupo.

Bénéficiant depuis très jeune d’une formation complète, il obtient au CRR de  Boulogne-Billancourt un DEM d’Orchestration et au CNSMD de Paris les Prix  d’Harmonie et de Contrepoint.

Rodolphe a reçu le Prix Jeune Soliste des Médias Francophones Publics 2021, il
était le candidat présenté par France Musique. Il est également Lauréat 2021 de la  Fondation Banque Populaire, Lauréat de la Fondation de l’Or du Rhin et a été  nommé Révélation Classique de l’Adami en 2018. Rodolphe se produit
régulièrement aussi bien en soliste que chambriste dans des Festivals et Salles  prestigieuses : Festival de la Roque d’Anthéron, Folle Journée de Nantes, Festival  Radio France Occitanie, Musicales de Normandie, Festival Pablo Casals, Opéra de  Saint Etienne, Théâtre des Bouffes du Nord, Musée Guimet…

Passionné de musique de chambre, il se produit dans de diverses formations et  forme notamment un Duo avec l’Altiste Nicolas Garrigues.

Rodolphe est apparu sur plusieurs médias comme France Musique, Musiq3 –  RTBF, Medici.tv. Il a reçu, au travers de diverses Master Class et Académies les  conseils de personnalités musicales importantes comme Michel Béroff, Philippe  Cassard, Hortense Cartier-Bresson, Bertrand Chamayou, Claire Désert, Nelson  Goerner, Jean-François Heisser,, David Kadouch, Stephen Kovacevich,, Bruno
Rigutto, Sir András Schiff, Emmanuel Strosser…

En 2022, Rodolphe  a fait ses débuts à l’Auditorium de Radio France ainsi qu’à la  Philharmonie de Paris – Cité de la Musique dans le 2ème Concerto de Bartók avec  l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire de Paris sous la direction de Quentin
Hindley. Il sortira son premier CD solo pour le label Mirare en 2023